Kontanporin 2026

Audrey-Holland Albert, Catherine Li, Devanand Bungshee, Hans Ramduth, Laetitia

McVeay , Mala Chummun Ramyead, Nalini Treebhoobun, Neermala Luckeenarain, Nirmal Hurry, Rishi Seeruttun, Salim Currimjee, Ismet Ganti

Initiée par feu Ismet Ganti aux côtés de Rishi Seeruttun, qui continue aujourd’hui à porter le projet, Kontanporin est née d’une volonté de créer un espace de rencontre entre différentes pratiques artistiques, où les œuvres peuvent dialoguer, se confronter et interroger leur époque.

Cette nouvelle édition poursuit cette intention en réunissant douze artistes aux univers et aux approches différents. Peinture, sculpture, installation, audiovisuel et autres formes d’expression se côtoient pour créer des correspondances entre les œuvres et faire émerger des préoccupations communes.

À travers des sensibilités propres à chacun, les artistes abordent des réalités qui traversent notre présent : notre rapport au temps, à nos territoires, à nos héritages, à l’environnement et aux transformations de nos sociétés. Les œuvres nous invitent ainsi à observer ce qui nous entoure, mais aussi à questionner ce que nous héritons, ce que nous transformons et ce que nous choisissons de transmettre.

Plus qu’une juxtaposition de pratiques, Kontanporin se construit dans les conversations qui apparaissent entre les œuvres et dans les différentes lectures qu’elles permettent.

Le public est invité à parcourir l’exposition avec curiosité, à prendre le temps d’observer ces dialogues et à construire sa propre lecture de cette nouvelle édition de Kontanporin.

Exposition à découvrir au Caudan Arts Centre jusqu’au 14 octobre.

Kontanporin 26

There exists a different relationship with ‘time’ between the modern and the contemporary. The modern is concerned with what is ‘recent’, the latest, the most actual, and obsesses with being up-to-date. It has a fixed target, and is focussed on reaching ‘there’. For its part the contemporary is in a step dance with time – like the saying goes, it takes two to tango – and the contemporary tangoes with time. It can flashback and rewind, explore alternative timelines, loop, but never stays static…it’s target is not a fixed one, it is continuous exploration.

It’s easy to mistake one for the other, to think that contemporary is just a new, modern, word for the modern, but it’s not. It is about relationships.

Like the relationship between the local (Kontanporin, written in Mauritian Creole, as a clear anchoring in local realities) and the global art world of installations, photography, videos and everything else. Moreover there is this inescapable reality of artworks that have a triple nature of being material objects on sale, and inscribed into these, individual reflexions that are personal landmarks for each artist, and beyond that, conduits for emotions to ‘touch’ souls. Intimately, these artworks reflect humanity’s triple dimension: a body, a mind and a psyche.

It is in this triple relationship that Kontanporin 26 has to be perceived/ read/ appreciated –  materialization, ideation and emotion – objects to be seen, textures to be felt; ideas to be understood and played with; but more importantly, emotions that unlock the doors of the heart, enable catharsis, and free the soul.